Grasse Matinée di René De Obaldia Il teatro di De Obaldià affronta temi contemporanei anche drammatici, seppur calati in un contesto comico, con un evidente richiamo al mondo assurdo e surreale di Ionesco: si passa dalla realtà all’immaginazione grazie all’uso particolare di un linguaggio che trae spunto dalla polemica sull’uso della parola nel mondo odierno. Grasse Matinée parla di due donne morte, che nelle rispettive bare ricordano avvenimenti della loro vita, aspettando il Giorno del Giudizio. Un linguaggio ricco e divertente, pieno di ritmo e humor, ma che sottende i temi fondamentali dell’esistenza. Leggerezza e profondità sono costanti in questo atto unico, dove la vita e la morte si trovano a coesistere in parallelo.
NOTE DI REGIA La scrittura di De Obaldia mi ha incuriosito, in quanto nelle sue opere troviamo sempre il desiderio di divertire nella convinzione che, per toccare profondamente il pubblico, il comico sia importante anche quando risulta evidente l’amarezza di forti tematiche esistenziali, che in questo testo chiamano in causa suggestioni ultraterrene. L’ambiente realistico cimiteriale è voluto appunto per contrastare la vena comica e l’assurdo della situazione in cui vengono a trovarsi le protagoniste. I due personaggi infatti li ho visti come spiriti delle defunte che si muovono saltellando tra le tombe tra rumori di treni, suoni di campane, gracchiare di corvi, spari di fucili, esprimendo sentimenti contrastanti come gioia, risentimento e ansia.Tutto questo non porta le due donne necessariamente alla disperazione, ma malgrado tutto le apre alla fede dell’uomo su una sorta di meraviglia che tende all’aldilà.
Un Posticino Tranquillo di Aldo Nicolaj
Aldo Nicolaj, commediografo, versatile e prolifico, con le sue opere ha accompagnato l’evoluzione storica e sociale della seconda parte del novecento, osservando la realtà con sottile ironia e con moderato pessimismo. Nell’atto unico UN POSTO TRANQUILLO, marito e moglie, amanti del silenzio assoluto, si sono rifugiati su un’isola e hanno costruito la loro casa in una foresta al riparo da qualsiasi rumore. Perfino il bimbo appena nato viene tenuto in una culla con i tappi nelle orecchie e una garza sugli occhi. Non piange e forse non ha più vita... Arriva in modo avventuroso uno zio dall’Australia per ritrovare tutta la famiglia, compreso il padre del marito, suo fratello. Stupito del modo di intendere la vita, chiede dei parenti e il nipote lo invita a scendere in un sotterraneo, dove “riposa” l’intera famiglia. Fatto fuori l’ultimo parente i due coniugi potranno riposare nel silenzio assoluto della loro vita , conquistato con la follia omicida dei loro cari. Un noir surreale.
NOTE DI REGIA Ritrovare i testi teatrali di Aldo Nicolaj è stata un’esperienza importante come regista, perché questo autore spazia dalla comicità, nei suoi molteplici registri, alla drammaticità, dando vita a personaggi e aspetti insoliti e bizzarri della realtà.
In questo atto unico i due protagonisti danno libero sfogo al loro desiderio inconscio di Pace e Tranquillità, liberandosi, nel vero senso della parola, del mondo che li circonda. Con una interpretazione surrealista ecco l’ambientazione onirica con scene e costumi privi di colori e mobili trasparenti. Unica ad incombere è una grande culla dove la vita che dovrebbe contenere, in realtà è ancora una volta finzione. La recitazione è quindi "sopra le righe" e fa emergere lentamente la lucida follia, simbolo di ribellione alle convenzioni culturali e sociali e concepita come una trasformazione totale della vita.
Di seguito sono riportate le date in cui lo spettacolo è stato precedentemente rappresentato.
2016
31gen
ore 16:00
Teatro di Palazzo d’Arco
30gen
ore 20:45
Teatro di Palazzo d’Arco
29gen
ore 20:45
Teatro di Palazzo d’Arco
24gen
ore 16:00
Teatro di Palazzo d’Arco
23gen
ore 20:45
Teatro di Palazzo d’Arco
22gen
ore 20:45
Teatro di Palazzo d’Arco
17gen
ore 16:00
Teatro di Palazzo d’Arco
16gen
ore 20:45
Teatro di Palazzo d’Arco
15gen
ore 20:45
Teatro di Palazzo d’Arco
10gen
ore 16:00
Teatro di Palazzo d’Arco
9gen
ore 20:45
Teatro di Palazzo d’Arco
8gen
ore 20:45
Teatro di Palazzo d’Arco
6gen
ore 16:00
Teatro di Palazzo d’Arco
3gen
ore 16:00
Teatro di Palazzo d’Arco
2015
31dic
ore 20:45
Teatro di Palazzo d’Arco
Gazzetta di Mantova
martedì 5 gennaio 2016
L’umorismo nero di "Morti e contenti"
La Campogalliani mette in scena due atti unici: "Grasse Matinée" e "Un posticino tranquillo". Repliche fino alla fine di gennaio 5 gennaio 2016
MANTOVA. “Morti e contenti” è il titolo che la Campogalliani ha dato ai due atti unici che si rappresentano insieme, “Grasse Matinée” (1977) del francese René De Obaldia per la regia di Mario Zolin, e “Un posticino tranquillo” (1980) di Aldo Nicolai per la regia di Grazia Bettini. Entrambi i testi hanno per protagonisti dei morti loquaci, o degli psicopatici solerti che ammazzano chiunque cerchi di turbare, sia pure inconsapevolmente, la loro quiete. E i morti sono contenti, dal momento che gli autori dei due atti si prefiggono di praticare l’umorismo nero. “Grasse matinée” nasce dal proposito di Babeth (Annalaura Melotti), morta da non molto, di concedersi di poltrire fino a mezzogiorno. Ma comincia con il lamentarsi della spilorceria dei congiunti che l’hanno chiusa in una bara economica d’abete, e molto stretta. A differenza di Artemisia (Rossella Avanzi) che invece può voltarsi a suo agio in una lussuoso domicilio di quercia. E per questo anche nella tomba cerca di cogliere degli aspetti positivi. Con gli esclamativi prevede i treni di passaggio e la loro destinazione, ascolta tutti i suoni, dilettandosi anche del corvo che per Babeth è invece un uccello del malaugurio. Le due ex donne, ricoperte da parrucche e tuniche bianche, fanno salotto e si scambiano le battute come se fossero ancora di carne. Ma ci sono anche quelle proprie dei morti, delle ossa che scricchiolano o dei pruriti al cranio per colpa di un verme impudente. E prevedono mutazioni animali di vario tipo in un prossimo futuro. Già nel presente riconoscono le voci dei rispettivi amanti nel corvo e nel cucù. Ambedue attendono con ansia il giorno del trasferimento in un altrove meno provvisorio, allo scoccare del “giudizio”, quando passerà il treno fantasma a raccogliere gli scheletri di lunga data. Tra le due tombe scoperchiate, e solitarie, i monologhi più interessanti spettano ad Artemisia, anche perché Avanzi la dota di accattivanti cadenze che fanno eco ai modi di Franca Valeri. E Zolin la fa vaneggiare arborea come la pianta di cui porta il nome, a differenza dell’altra, sboccata come in vita. Tra ironici ammiccamenti si dicono arrivederci. Più breve, di dialoghi secchi e con temi espliciti e diretti allo scopo, la pièce di Nicolai, cui la Bettini conferisce un ritmo da cartoon, con gli attori che assumono posture ed espressioni da striscia orrifica. Specie Magda (Martina Ginelli), la dominatrice, pare una kapò di taglia forte con la treccia raccolta sulla nuca, il camice bianco, e le mani ad artiglio. Ammazzerebbe anche gli uccelli per il cinguettio che la disturba. Ha già fatto strage, complice il marito sottile e volenteroso (Luca Genovesi), di maestranze dell’edilizia che volevano costruire nei pressi, e di campeggiatori religiosi, quando si presenta alla porta Folco (Adolfo Vaini), l’ultimo zio sopravvissuto alla pacificazione del parentado. Anche con lui la coppia malefica compie una “buona azione”, prima di sedersi di nuovo accanto alla culla del figlio neonato, che non si sa se sia finto o cadavere. La rappresentazione nevrotica di una coppia stanca di tutto, desiderosa solo di stasi e di silenzio è complementare alla precedente che nella quiete estrema vaneggia il movimento. Zolin e Bettini procedono in tandem lungo i sentieri tragicomici del nostro incerto presente. E li applaudiamo volentieri con i loro interpreti. Lo spettacolo verrà replicato domani alle 16 e poi ogni venerdì e sabato sera alle 20.45 e la domenica al pomeriggio alle 16 sino al 31 gennaio. Le prenotazioni per tutte le rappresentazioni si effettuano alla biglietteria del Teatrino di Palazzo D’Arco dal mercoledì al sabato dalle 17 alle 18.30 (telefono 0376 325363) oppure via mail (biglietteria@teatro-campogalliani.it).
